mlittle.ru

Все самое красивое
для ваших детей

Быстрая доставка
Примерка перед покупкой
Удобные способы оплаты
Простой возврат

Подпишитесь

Спасибо,

Подписка

на наши новинки и спецпредложения

Хиты продаж

  • свитшот Листики

    karina kino

    2200 Руб.
    • солнечные очки Matisse

      bobo choses

      8950Руб. 4470Руб.
      –50%
      • джемпер Cloud Thumper

        stella mccartney

        13 350 Руб.
        • сарафан Matisse

          bobo choses

          5990Руб. 2990Руб.
          –50%
          • платье Princess Big Fruits

            bobo choses

            8390Руб. 4190Руб.
            –50%
            • слипоны It Pink

              melissa

              6950 Руб.
              • очки XO black

                sons+daughters

                6990 Руб.
                • боди Pink Bunny

                  stella mccartney

                  6690 Руб.

                  mlittle instagram

                  follow us

                  Karina Kino для mlittle.ru

                  • Эксклюзив: Красиво, как в кино!

                    Как известно любому радужному пони "Дружба - это чудо!" Именно поэтому мы стараемся дружить с самыми талантливыми российскими дизайнерами и создаём вместе с нмии совершенно особенные вещи. На этот раз специально для mlittle.ru художник, дизайнер и просто фея Karino Kino выпустила линейку вещей, посвященных двум нашим любимым темам - русским сказкам и цирку. Два принта и два волшебных мира: с одной стороны говорящие лисы и медведи, будто сошедшие со страниц книг нашего детства, а с другой - блеск софитов и красный бархат арены. Свитшоты, штаны и комбинезоны с этими принтами - экслюзивно на mlittle.ru. Алле-оп!

                     

                  Статьи из нашего журнала

                  • Досуг24 июля

                    О сырный новый мир

                    Распространенность детских поделок заставляет нас относиться к ним как к чему-то примитивному и заурядному. Но достаточно добавить только капельку вдохновения и сказки, и вы сами не заметите, как граница между поделкой и искусством будет преодолена. Благо современное искусство предполагает множество форм, доступных и ребёнку – коллажи, папье-маше и домашний кукольный театр тому яркие примеры. А сегодня источником вдохновения Mlittle стал французский художник Кеван Дрюво (Kevan Dreveau), создающий маленькие миры из обыкновенных круглых упаковок от сыра, продающегося в супермаркете за углом.

                    Возьмите пресловутую упаковку, добавьте картон, ножницы, краски и карандаши, и всей семьёй создавайте удивительные объёмные картины, которые станут лучшим отражением вашей внутренней жизни, чем любая фотография.

                  • Little looks22 июля

                    Fashion guest: принцесса Харлоу

                    Знакомьтесь, эту длинноволосую маленькую русалку с огромными голубыми глазами зовут Харлоу, и она - самая настоящая принцесса. Нет, не потому, что в её шкафу лежит огромный золотой обруч, украшенный рубинами, а потому, что у неё есть самое главное сокровище, превращающее девочек в героинь волшебных сказок - безграничная отцовская любовь. Папа Харлоу, Пит, ведёт супер популярный инстаблог @thedaddyfashionstylist и собирается запустить собственный сайт thedaddyfashionstylist.com (ждём с нетерпением!), который почти полностью посвящён счастливому детству его маленькой дочки. В свои пять лет Харлоу, не будучи моделью, скопила коллекцию профессиональных снимков, которой позавидуют многие взрослые, и успела поносить самые изысканные и стильные наряды из мира детской моды. Хотите посмотреть на идеальное девочковое детство? Добро пожаловать в мир Пита и Харлоу!

                    Фотографии из инстаграма @thedaddyfashionstylist. 

                  • Досуг15 июля

                    Раскрашивай как художник

                    Если вы устали от однотипных детских раскрасок с Пеппами и МакКвинами, если вы (совершенно справедливо) чувствуете в своих детях безграничный творческий потенциал, вам обязательно понравится наша сегодняшняя находка. Настоящий примитивизм во всей своей красе - картины яркого представителя наивного искусства, художницы Марии Примаченко, руками энтузиастов превращённые в забавный тренажёр для детского воображения. Мир Примаченко действительно сказочно-детский. Здесь повсюду распукаются странные цветы, разгуливают жутко харизматичные "страшные" звери, прыгают голубые обезьяны, крокодилы в буквальном смысле расцветают, а над всем этим богатством парят красочные жар-птицы.

                     

                  • Мода14 июля

                    Одежда будущего: Thermochromatic от lu kids

                     Когда, как не летом, заряжаться вдохновением и энергией для новых отрытий и экспериментов? Мы верим, что одежда может быть не только отражением окружающей нас реальности и внутреннего мира, но и важным импульсом для преображения этой самой реальности. Какое же счастье, что дизайнеры российской марки Lukids с нами согласны! И если раньше их одежда стояла на пороге космоса, сочетая удобный универсальный крой с необычным и смелым дизайном, то в новой линейке Thermochromatic бренд определённо вышел за пределы стратосферы.

                    На первый взгляд вещи Термохроматик могут показаться обычными базовыми футболками и платьями, но всё мгновенно меняется, если их надеть или даже просто потрогать. Хлопок, из которого сшита коллекция, обработан термохромными красками, которые реагируют на изменение температуры. В итоге вещь под воздействием температуры тела причудливо переливается сразу двумя яркими цветами. Волшебство!

                    Это та самая технология, которую используют при производстве детской посуды, чтобы можно было понять, что еда слишком горячая. В производстве одежды, конечно, эта функция чисто декоративна. Детям нравится играть с термохроматической одеждой, дышать и нагревать ее, чтобы она изменила цвет. Да что уж там говорить, взрослые наверняка тоже не смогу отказаться от парочки забавных экспериментов. 

                    Согласитесь, кому нужны скучные однотонные футболки, когда есть такое? Хорошо, что родителей на этот раз не обошли стороной - Lukids выпустили и взрослые футболки для мам и пап, не чуждых веселью. Берите золотые и серебряные рюкзаки, надевайте Термохроматик - и family look для космически крутых приключений готов!

                  • Досуг11 июля

                    Летнее искусство: портреты из цветов

                    Как отмечал чудесный сказочник Геннадий Цыферов, "обычно в жизни работаешь, работаешь и совсем не замечаешь - ни лета, ни цветов, ни осени, ни листьев, ни зимы". А помните, как было в детстве? Когда и лето, и осень,  зима были бесконечны. Может, только весна пролетала вместе с брызгами вездесущих луж и лёгким тёплым ветерком. Так вот, иллюстратор и мама Merrilee Liddiard подарила нам способ, позвояющий детям зафиксировать необычнайность сезона, а взрослым - на секунду остановиться и по-настоящему почувствовать ЛЕТО (а потом и осень). Мэррили нарисовала маленьких куколок, которых можно одевать в листочки, лепестки, веточки и другую найденную в лесу или парке красоту. Распечатайте малышек по ссылке внизу, сходите всей семьёй на ботаническую охоту, вооружившись плетёными корзинками, устройтесь поудобнее на полу дома и начинайте творить! Пожалуй, это лучший способ поймать настроение этого лета. И не забудьте распечатать пару листочков про запас - ведь осенью у вас получатся уже совсем другие, но не менее красивые феечки.

                  • Досуг06 июля

                    Каникулы в Муми-Доле

                    «Если ты спросишь меня, какой должны быть детская книга, я после долгого раздумья отвечу: она должна быть хорошей. Уверяю тебя, я долго думала об этом, но другого ответа не нахожу».

                     Астрид Линдгрен

                    Если в детстве вы зачитывались историями про Муми-троллей, Эмиля из далёкого Лённенберги, рыжеволосую Пеппи, то наверняка не раз представляли себя на страницах этих живых и правдивых, хоть и совершенно фантастических сказок. Так вот знайте, что есть на свете место, где сказка стала былью – необыкновенный музей «Юнибакен» в Стокгольме. Здесь стоит флагшток, на который Эмиль поднял сестрёнку Иду, и маленький домик Карлсона, расположенный, как водится, на крыше, и Вилла Вверхтормашками, на которой проказничает Пеппи. Вообще-то Юнибакен известен, как музей Астрид Линдгрен, но и для муми-мира Туве Янссон здесь тоже нашёлся уголок. Чему мы очень рады!

                    Своё приключение в этом волшебном мире стоит начать, прокатившись на поезде сказок, который возит маленьких и больших пассажиров по страницам любимых книг. Здесь вы встретитесь с Мадикен, Эмилем, Карлсоном и другими любимыми героями книжек во время захватывающего путешествия из сказочного шведского лета к ревущему водопаду Кармафалл. Как метко отмечают создатели Юнибакен, поездка будет прекрасной, увлекательной и чуть-чуть печальной – как и положено хорошей книге. Текст «Сказочная поездка» был последним, что написала в своей жизни Астрид Линдгрен, и те, кто выбирают аудиосопровождение по-шведски, слышат голос самой писательницы. На создание этого волшебного мира - кукол, пейзажей, освещения и звукового оформления - потребовалось два года. Эта почетная задача была доверена художнику-иллюстратору Марит Тёрнквист, которая создавала оформление Юнибакен в сотрудничестве с самой Астрид. Кукол именно её работы вы увидите на флагштоке хутора Катхульт и в закоулках Долины терновника.

                    Бьёрн Эдлунд, управляющий директор Юнибакен, путешествует на Сказочном поезде каждый день (работа мечты найдена!), и вот что он рассказывает об этом необычном для взрослого дяди ритуале: «Может, я немного ребячлив, но Сказочный поезд – это сердце Юнибакен. Здесь сконцентрировано столько магии, которую дарят книги. А потом, я каждый раз обнаруживаю для себя что-то новое! Так что я еще не накатался».

                    После поездки на Сказочном поезде отправляйтесь прямиком на площадь Сказок, большую территорию игры в домиках любимых персонажей. Для игр здесь детям рекомендуют надевать одежду, которую не жаль испачкать, и постараться навести самый выдающийся бардак из возможных. Заманчивый вызов, не находите?

                    Ну и, конечно, мечта не одного поколения детей – Муми-Дол. Да-да, он здесь тоже есть! Порыбачить с мостика, покататься на лодке, раскрутить волшебную карусель, погреметь кастрюлями Муми-мамы, познакомиться с хатифнаттами и даже понаблюдать звёздное небо в обсерватории – список чудес неизмерим!  Каждый день в мире муми-троллей проходит представление «А что было потом?» по мотивам вышедшей в 1952 году классической книжки Туве Янссон, с вырезными окошками. Выставка действует по январь 2017 года включительно, и мы считаем это значительным основанием для того, чтобы забронировать билеты в Стокгольм прямо сейчас.

                    Конечно, в стране детских сказок есть место и настоящим книгам. Книжная лавка Юнибакен – это самый большой магазин детской книги во всей Швеции. Здесь есть самые разные книги на самых разных языках, сотрудники, готовые посоветовать самые новые и подходящие вам издания, а главное – бесконечная любовь к литературе, которая не может не заразить юных посетителей. Вот что говорит о своих отношениях с книгами директор лавки, Санна Педерсен: «Ребенком я жила в деревне и делила время между школой и стойлами. Когда я научилась читать, для меня открылись совершенно новые миры. Они могли быть и чарующе привлекательными, и жутковато пугающими. У меня возникало ощущение, что, держа книгу, я держу в руке целый мир».

                    Герои наших любимых шведских сказок, как известно, любили не только похулиганить, но и от души поесть, и в Юнибакен вы можете последовать их примеру. Мало того, что тут полно вкусностей, от фрикаделек и блинчиков до мороженого, так повара ещё и готовя специальные блюда без лактозы, глютена и яиц. Даже пироженки! А ещё в этом году в Юнибакен появилось новшество, которое точно одобрила бы Муми-мама – собственный сад! Цветы, скамеечки, киоск с мороженым и живой джаз.

                    «…Они вышли на узенькую дорожку и увидели путевой указатель, на котором значилось: «Танцплощадка — сюда! Лавка».

                    — О, танцы! Пойдем? — воскликнула фрекен Снорк, хлопая в ладоши. — Я так давно, так давно не танцевала!

                    — Нет у нас времени на танцы, когда гибнет Земля, — сказал Снорк.

                    — Ну немножечко! — умоляла фрекен Снорк. — Ведь Земля погибнет только через два дня!»

                     

                  • Как это по-русски? Matryoshka!

                    Как бы мало мы не знали об истоках человеческой культуры, одно не вызывает сомнения – именно кукла была спутником человека, следуя с ним рука об руку по пути развития абстрактного мышления. Человеческая психика устроена таким образом, что ей требуются символы, а кукла представляет собой не просто символ, но целый ряд символов, выступая в качестве зеркала, в которое мы вглядываемся, пытаясь увидеть своё отражение. Существуют споры, когда возникла и как выглядела первая кукла. Известны древние фигурки из золы и даже куколки из мамонтовой кости. Но роль её в разных культурах оставалась неизменной – первая куклы была оберегом. Например, у славян существовала Купавка, которую использовали в исцеляющем ритуале: к её ручкам привязывали тесёмки, ленточки, нитки, каждая из которых символизировала несчастье или недомогание, а затем Купавка уплывала, унося болезни вместе с собой. На Руси куклы сопровождали людей на всех этапах жизни. Тряпичную куклу клали в постель роженице для облегчения родов и дарили новорождённому для защиты от потусторонних сил.

                    Русская матрёшка – безусловно, один из главных символов нашей страны и её великой культуры. Она открывает безграничные возможности проявления фантазии для мастера и хранит в себе целую вереницу смыслов, от преемственности поколений до множественности человеческой натуры. Но, несмотря на её яркость, появилась она не так давно, как можно подумать. Версий здесь тоже немало, но основные имена, место  и время совпадают – примерно 1898-1900 годы, магазин-мастерская «Детское воспитание». Хозяином мастерской и большим энтузиастом мира народных крестьянских детских игрушек был Анатолий Иванович Мамонтов, брат знаменитого русского мецената. Любопытно, что по одной из версий именно жена Саввы привезла с острова Хонсю деревянную фигурку Фукурамы, якобы послужившую прототипом будущему символу России.

                    Фукурама представлял собой изображение синтоистского бога счастья Фукурокудзю, имел странную удлинённую голову как символ мудрости, а главное – раскрывался, скрывая в себе ещё одну фигурку, внутри которой была спрятана следующая и так далее до пяти. Именно эта удивительная игрушка вдохновила знаменитого художника самобытного русского модерна Сергея Малютина на создание отечественной версии. Токарь мастерской Василий Звёздочкин изготовил форму-болванку, а Малютин собственноручно её расписал. 

                    Это была круглолицая полненькая девушка в простом русском сарафане с петухом в руках. Из неё одна за другой появлялись другие крестьянские девочки: с серпом для жатвы, корзинкой, кувшином, девочка с младшей сестренкой, младшим братом, все - мал-мала меньше. Последняя, восьмая, изображала запеленатого младенца. Впоследствии в своих воспоминаниях о создании матрёшки Звёздочкин не упоминал ни Малютина, ни Фукурамы. Но версия от этого не теряет правдоподобности, ведь Малютин не только был превосходным художником и активным пропагандистом русского направления в искусстве, но и иллюстрировал детские книги (в том числе  сказки Пушкина) в издательстве Мамонтова. 

                     

                    Как бы то ни было, кукла получила легендарное имя – Матрёшка, в честь женского имени «Матрёна», «Матрона», иными словами – почтенная дама, мать семьи, и была представлена на Всемирной выставке в Париже в 1900 году, мгновенно завоевав любовь и популярность. Магазин-мастерская «Детское воспитание», хоть и получил на той выставке бронзовую медаль за игрушки, был закрыт в том же году, но производство матрёшек продолжилось в учебно-показательной мастерской в Сергиевом Посаде.

                    Таким образом, каким бы ни было истинное происхождение нашей Матроны, возраст её никак не превышает 120 лет. Как же вышло, что за такой короткий срок она успела снискать столь оглушительную славу? Матрёшка не только заняла все полки сувенирных магазинов страны, но и плотно вошла в поп-культуру. Из сезона в сезон на подиумах недель мод нет-нет, да мелькнёт её узнаваемая форма. В виде матрёшек делают клатчи, пузырьки для духов, косметички, её портреты украшают футболки, свитшоты, платья. Ну а уж в качестве домашнего декора ей нет равных. Например, монохромные матрёшки голландского бренда Psikhouvanjou и Sketch Inc, которые последние два года не покидают инстаграмы самых модных мам мира. И было бы странно, если бы русские мастера не присоединились к этому движению. Яркий пример современных и своевременных русских матрёшек – красавицы из семейной мастерской Mimidollz.

                    MIMIDOLLZ - это удивительный мир матрешек, созданных с любовью талантливой художницей Сашей. Однажды в Сашин дом случайно попала обычная деревянная заготовка матрёшки с ушками, и её сыновья не смогли поделить игрушку между собой. Они подолгу складывали матрёшки друг в друга, строили башенки, считали их, катали на машинках и прятали внутрь свои мальчишечьи сокровища. Именно эта заинтересованность детей вдохновила Сашу на роспись той самой первой матрёшки.  Сейчас Mimidollz - небольшая семейная мастерская, в которой царит вдохновение и любовь к своему делу. Специально для mlittle.ru мастерская Mimidollz выпустила лимитированную серию матрёшек и неваляшек, вдохновлённую принтами из летних коллекций наших любимых модных брендов, от Bobo Choses до Noé & Zoë. Самый душевный эксклюзив сезона!

                     Существует любопытная примета, связанная с матрёшками. Говорят, что если вложить в матрёшку записочку с желанием, то оно обязательно сбудется, и чем больше сил и труда было вложено в матрёшку, тем быстрее это произойдёт. Если так, то Mlittle и Mimidollz подарили миру не просто самых модных кукол, но очень-очень скорое исполнение мечты! Мы наши записочки уже написали и припрятали, чего и вам искреннее желаем.

                  • Мода22 июня

                    Родная речь: Little Pushkin

                    Прошлый год отметился для нас необыкновенной находкой - маркой с поэтичным названием Little Pushkin. Здесь всё серьёзно и очень по-взрослому - от умного кроя до эксклюзивных тканей, но при этом всё - для детей и про детей. Little Pushkin отказался по примеру прочих одевать детей как "маленьких взрослых", а начал делать что-то гораздо более сложное, ироничное и весёлое. Как это обычно бывает с влюбленными, мы захотели поближе познакомиться с предметом симпатии и расспросили основателя марки, прекрасную Анну Дюжник о том, как создавался Little Pushkin, взглядах на моду, вдохновении и многом другом.

                    О создании собственного бренда одежды

                    Не то, чтобы я “села и решила” сделать бренд, просто однажды сложился пазл. Я всегда любила одежду и никогда не подходила к ней с сугубо утилитарной точки зрения. Для меня одежда - это мода, а мода - это некий культурный код, зеркало нашей реальности. Когда родился мой сын, оказалось, что при всём богатстве выбора действительно классной одежды для детей не так уж много. Она либо слишком дорогая, либо слишком традиционная, либо плохо пошита. Голубое для мальчиков и розовое для девочек - это не самая большая проблема, хоть и самая очевидная. Мне больше не нравились крой, текстиль, техники обработки, дизайн - всё это в детской одежде сильно отстает от одежды взрослой. Да, есть великая Зара и очень доступный H&M, но, во-первых, проблемы качества, а во-вторых, массовость и тот самый утилитарный подход к одежде, который мне не близок. Мне хотелось более уникального и технологичного дизайна, какой-то более нишевой альтернативы. Я не могла не замечать контраста круто одетых мам и их детей в обычных ползунках. Мир изменился - ребенок сейчас вхож в социум с рождения. Дети ходят со взрослыми в рестораны, на выставки, в музеи, много путешествуют. Дети - это ведь лучшие люди на земле, наше будущее, а одевают их почему-то в “прошлое” - детская мода мало изменилась за последние 30 или даже 50 лет. Именно поэтому смелые бренды, вроде bobo choses, так популярны. Потому что детство - самое крутое время в жизни человека и этому времени нужна достойная современная одежда. В общем, так возник очень амбициозный план создания нового бренда детской одежды, и я решила - почему бы и нет. Правда, как оказалось, я совершенно не была готова к тому, с чем столкнусь и даже на сотые доли не представляла, какой это сложный процесс.
                     

                    О команде

                    Наша команда собралась при помощи сарафанного радио, это мой network и network людей, с которыми мы начинали. Не открою секрета, если скажу, что команда - самое сложное в любом деле. Мне повезло, как всегда везло на людей в моей жизни. У нас очень сложная логистика, мы все находимся в разных городах на разных концах земли, но тем интересней работать и тем веселей время от времени встречаться.

                    О названии

                    В названии Little Pushkin нет никакого глубокого смысла - в младенчестве у моего сына были очень сильно вьющиеся волосы, как у Пушкина, и мы его в шутку называли “маленький Пушкин». Так что бренд назван не в честь великого поэта, как многие думают, а в честь моего ребёнка.

                    Об идеях и вдохновении

                    У нас очень академический и взрослый подход к созданию коллекций, мы не просматриваем лукбуки других детских брендов. Мы изучаем тренды, покупаем литературу по теме, ездим на текстильные выставки - так складывается общее направление. Потом я выбираю основную тему коллекции - в капсульной коллекции это был русский ватник и детский рисунок, в летней - рыбаки и Лазурный берег. Как правило, это те штуки, которые нам нравятся и близки эстетически. После этого мы делаем мудборд. Это большой и сложный кусок работы, важность которого трудно обьяснить. Мы поднимаем архивы, копаемся в наследии “взрослых” брендов, скрупулезно собираем все, что нам нравится в рамках темы, потом отбрасываем лишнее - так рождается финальный визуальный ряд, на основе которого разрабатываются модели. Но это всё про техническую сторону, если же говорить о вдохновении, то, пожалуй, круче всего нас вдохновляют дети. Наши дети, чужие дети, вообще любые дети. Дети же ведь очень классные - свободные, смелые, талантливые, непосредственные. Как сказала однажды наш креативный директор: «Аня, давай решим, кто наш ребенок и каким мы хотим его видеть». Это очень просто, но это работает. Так что, создавая коллекции, мы думаем прежде всего о детях, а потом о том, хотели бы мы сами носить эту одежду. Так родился наш слоган - одежда для детей, о которой мечтают взрослые. Ну и без искусства, разумеется, тоже не обойтись, когда речь заходит о вдохновении. Живопись, кинематограф, литература – всё самое любимое собирается по крупицам и отражается в мудбордах.

                    О любимых детских брендах

                    Мой фаворит - Stella Mccartney Kids. Еще Kenzo, Marni, JNBY. Осторожно отношусь к относительно молодым детским брендам, потому что как правило, сделать детскую футболку из трех квадратов - это, конечно, весело, но не всегда красиво, если не на картинке. Вообще, проблема “красивой” картинки - это проблема не только детской моды, но и моды в целом. Сейчас условные Zara и Dior на картинке выглядят примерно одинаково. Наши покупатели в один голос говорят, что вещи Little Pushkin в жизни гораздо круче, чем на картинке. Думаю, что это ещё и потому, что люди привыкли к обратному - когда картинка хороша, а сама вещь - не очень. Из относительно новых нишевых имён мне нравятся Macarons - у них отличная история и отличные вещи.

                    О тканях и процессе производства

                    Little Pushkin готовился к запуску первой коллекции год и три месяца. Я считаю - это очень долго, но люди в индустрии говорят, что это удивительно быстро. За этот год с небольшим мы разработали ДНК бренда, принты, дизайн коллекции, нашли фабрики, которые устроили нас по качеству пошива, имеющие сертификаты на детский ассортимент, и поставщиков  текстиля. Это было сложно. Мы не могли себе позволить работать с маленькими мануфактурами из-за специфики производства и высоких требований к технологиям пошива, маленькие артели просто не имеют нужного оборудования, у них ограниченный набор вариантов строчки и обработки, а крупные фабрики не хотели нас брать по причине небольших в их понимании объемов. В итоге все получилось. Мы вышли на крупную японскую компанию, которая производит в Китае трикотаж для японского рынка и Европы, а также имеет свои ресурсы для пошива, и на поставщиков японского текстиля. С ними сейчас и работаем. Джерси для возрастной группы делают под нас японцы, они же и отшивают, а для детей от 3 до 10 лет мы закупаем либо 100% натуральные ткани, либо высокотехнологичные японские смесовые ткани, например, хлопок с нейлоном. Я очень люблю такой текстиль, потому что он ведет себя лучше, чем хлопок - легче стирается, дольше носится, хорошо держит форму. Отдельная история с нашим “французским терри” - это вид ткани, который в России называют футером, двусторонний трикотажный  хлопок с петельками с изнанки. Все его хорошо знают - их него шьют толстовки, спортивные костюмы, комбинезоны для маленьких, платья и много чего еще. Очень популярный материал. Но тот терри, с которым обычно работают - довольно грубая хлопковая ткань, которая легко скатывается. Хороший футер есть в Италии, но он очень дорогой. Поэтому мы решили сделать свой “терри” -  приятный тактильно, который бы не скатывался со временем и хорошо переносил стирки. На это ушло почти полгода. Зато сейчас у нас есть ткань, которую любят покупатели, и аналогов которой на рынке нет. Это мягчайший футер, из которого мы отшиваем комплекты для малышей и спортивные костюмы для взрослых.
                     

                    О «Принцессе»

                    Принцессу нарисовала Марта, дочка нашего визуального редактора. Все вышло случайно. В мудборде нашей капсульной коллекции был “детский рисунок” - мне нравится ощущение незаконченности и подвижности, которое он даёт. Эта техника меня занимала, и я просила наших иллюстраторов учитывать её в создании принтов. Собственно, поэтому на наших принтах много спиралей, они нарисованы будто ребенком, и это уже тоже стало нашим фирменным стилем. И вот в какой-то момент Катя (мама Марты) опубликовала в инстаграме фотографию этой Принцессы - мол, смотрите, Марта нарисовала. Мне она запала в душу и я придумала напечатать её на платье. Сперва мне пришлось убеждать свою команду, что это будет классно, потом нашему производственному менеджеру пришлось убеждать фабрику, что мы не сошли с ума и им надо действительно делать этот огромный принт. Затем нашему дизайнеру по принтам пришлось долго и кропотливо переводить детский рисунок Марты в электронный вид и готовить для печати, сохраняя её оригинальность. И представьте моё удивление, когда через три месяца после того, как платье было придумано, я увидела знаменитую уже коллекцию Dolce&Gabbana с детским рисунком на взрослых платьях. Вот честное слово, мы придумали это самостоятельно, у нас нет никого в офисах D&G! Платье стало популярным еще до выпуска - когда мы фотографировали в Москве опытный образец, люди подходили прямо на улице и спрашивали, что это и где купить. Мы делали три тиража этого платья. Сейчас мамы детей просят нас сделать это платье во взрослых размерах, но мы пока не созрели. Мечтают же девочки о маминых платьях? Пусть теперь мамы  мечтают о платьях своих дочерей! И речь уже не идёт только о платье: нас уже просят повторить для взрослых плащ и вязаный комплект со слонами.

                    Об осенней коллекции

                    В осенней коллекции Little Pushkin будет много аллюзий на наше советское детство. Как обычно, мы эту ностальгию по прошлому делаем светлой, даже задорной, и упаковываем в современный код таким образом, чтобы считывание если и происходило, то на очень глубоком уровне, а не на поверхностном “о, у меня такое было, когда я был маленький!”. Ну и как обычно - крутые принты. В этом сезоне мы работаем с известным нью-йоркским иллюстратором. Надеемся, вам понравится!

                     

                    Фотографии из лукбуков Little Pushkin и блога винтажного магазина Vintage Voyage

                  • Дизайн20 июня

                    Куклы Jess Brown: между игрой и модой

                    Из всех игрушек именно с куклами связаны самые глубокие культурные традиции. Возможно, именно поэтому на протяжении веков именно куклы волнуют умы художников, не сходя с рубежа между несерьёзным - игрой, и "серьёзным" - искусством. Куклы, созданные художником Jess Brown специально для нью-йоркского бренда Atsuyo et Akiko, безусловно, относятся к этой чудесной категории.

                    Джесс Браун всегда находила вдохновение в красивых тканях. Она начала создавать кукол для своих детей 15 лет назад, используя кашемировые свитера и антикварные обрезки. Так постепенно, сам собой формировался фирменный стиль её теперь уже знаменитых по всему миру текстильных кукол. Все куклы создаются мастером вручную в студии в Северной Калифорнии из самых лучших, тщательно отобранных материалов. Специально для Atsuyo et Akiko каждый сезон Джесс переосмысливает дизайн кукол с учётом модных трендов и основных идей текущей коллекции бренда, при этом оставляя неизменной их философию и трогательную винтажную эстетику.

                    Для всех кукол Джесс собственноручно подбирает материалы. Это всегда натуральные ткани, начиная от индийского или японского хлопка и заканчивая легендарными Liberty of London. Каждая из кукол Jess Brown так же неповторима, как неповторима маленькая или не очень девочка, которой суждено стать её хозяйкой. В эпоху переплетения стилей и направлений эти текстильные малышки выглядят бесконечно актуально, представляя разом мир игры, моды и искусства. Прямое попадание в сердце! 

                  • Искусство первой стрижки

                    Мы знаем детей, которые с самого рождения любят стричься, но это редкие счастливчики (или так правильнее называть их родителей?). Большинство малышей всё-таки остаются не в особом восторге от первого визита к парикмахеру. Их группе поддержки приходится перепробовать много разных околонаучных методов, чтобы малыш не только согласился сесть на стрижку, но и досидел до конца. В ход идут любимые игрушки, стихи от Пушкина ("Ветер по морю гуляет...") до Хармса ("По вторникам над мостовой воздушный шар летал пустой"), а еще специальные подарки (величайшее множество), любимые лакомства (конфеты и мороженое здесь на первом месте), мыльные пузыри и обещание походов в зоопарк. 

                    Но! Зато! В результате этих сложных комбинаций бытового везения и родительской смекалки мальчики становятся неотразимыми и стильными модниками. Хорошо, что сегодняшние каноны красоты уже который год воспевают естественные локоны, умеренные вихры и интеллигентную взъерошенность, отсылающую в наше детство и фильмам с ещё совсем юным Федей Стуковым в главной роли.

                    Для девочек вариаций на тему прически ещё больше: романтичные косы, задорные хвостики, аккуратные балетные "улиточки" и, конечно, универсальная стрижка всех времен и народов - каре. Иногда имеет смысл попробовать каждое направление и выбрать то, что точнее отражает состояние души ребенка. И его мамы.
                     


                    А главное - найти парикмахера-единомышленника, поход к которому у ребёнка будет ассоциироваться с приятными переменами и не менее интересными беседами о своём, о детском, о чём родителям иной раз и не расскажешь. Да-да, мы ведь тоже любим поболтать и обратиться за советом к любимому стилисту, и у детей всё устроено точно так же. Еще лучше ходить в салон красоты вместе.
                     
                    Текст: С. Сабирова

                    Сеть салонов красоты "Мечты Виктории" 

                    +7 (499) 233-62-87

                    Ленинский просп., 69

                  Составь свой лук

                  1390 Руб.

                  боди Pink Bunny

                  stella mccartney

                  6690 Руб.
                  2760 Руб. 1380 Руб.

                  гольфы Nora Ivory

                  little treasury

                  990 Руб.
                  10 450 Руб.
                  Купить лук